История художественной ковки в Европе
Можно сказать, что художественная ковка возникла одновременно с кузнечным ремеслом. Освоение техники обработки металлов значительно расширило эстетические возможности людей, превратив предметы домашнего обихода в подлинные произведения искусства. Позднее появились и железные украшения, предназначенные, правда, исключительно для знати.
В декоре европейских церквей металлические детали стали использоваться начиная с эпохи раннего Средневековья. Источником творческих решений мастеров того времени послужила общая «романская» стилистика, которая нашла свое отражение в характерных спиралеобразных украшениях оконных решеток чешских церквей начала XII века. Самобытностью отличалось кованое искусство Англии, усвоившее художественные традиции кельтов. Свидетельством тому служат возведенные во второй половине XI века церковные сооружения графства Дархэм.
Своего расцвета ремесло достигло в период господства готического стиля. Образцы того времени прекрасно сохранились среди кварталов исторической застройки чешских и немецких городов. Наиболее ярким образцом стиля по праву считается собор Нотр Дам де Пари. В декоре его дверей можно рассмотреть поражающую своей красотой тонкую вязь с орнаментом из виноградных листьев. Черты готики находили свое воплощение и в ковке ограждений. Каждый пруток завершался стрелой, а у основания конструкции располагались четырех лепестковые симметричные розетки.
Последовавшая за этим периодом эпоха Возрождения вдохновила европейских кузнецов на создание решетчатых перегородок с разветвлениями, переходящими в сердцеобразные завитки либо композиции из листьев. Особой популярностью в этот период пользовались железные замки, ключи и кольца для дверей. Сегодня эти предметы можно увидеть в музейных коллекциях Италии и Франции. Сохранились в странах южной Европы и оригинальные кованые балконы того времени.
Период конца XVII - начала XVIII века ознаменовался расцветом самого царственного художественного стиля - барокко. Памятником этого периода считается Версальский дворец, ведь его владелец - Людовик XVI - был большим ценителем кузнечного ремесла. Художественные формы предыдущего стиля были усилены дополнительными решетками, кольцами или линиями, снабжены гребнями и изломами либо украшены цветами. Отдельно стоит упомянуть такой важный элемент барочной ковки, как двойной завиток из одного центра.
В XIX веке развитие кузнечного ремесла протекает в условиях жесткой конкуренции со стороны набирающего популярность литья. В поисках новых форм мастера отказываются от роскошных украшений в пользу строгих геометрически правильных линий. Наступает эра классицизма. Во многих странах Европы, прежде всего в Германии и Великобритании появляются монументальные балконы, фонари, кованые ограды мостов и парков.
В эпоху модерна (конец XIX-начало XX века) мастера кузнечного искусства получили возможность по-новому взглянуть на декоративное оформление фасадов гражданских сооружений ‒ вокзалов, метро, жилых домов. В поисках новых творческих форм они обращались за вдохновением к самой природе, воплощая в орнаментах металлических конструкций естественные цветочные, травяные и морские мотивы. В наши дни архитектурные образцы этого стиля можно увидеть на улицах Берлина и Праги.
Художественная ковка продолжает оставаться одним из самых популярных способов обработки металла. Новые технологии позволяют создавать изделия, способные гармонично вписываться не только в классический интерьер, но и в помещения, оформленные в стилях хай-тек, минимализм или поп-арт.
Компания «ТехИнКов» имеет собственные масштабные производственные мощности. Художественная ковка в Москве для нас – основное направление деятельности. Мы предлагаем Вам широкий ассортимент уникальных изделий и при этом вкладываем в каждое из них частичку души мастера.
Наши кованые изделия помогут воплотить в жизнь все ваши желания!
Также Вас может заинтересовать: